Điểm danh những tác phẩm âm nhạc xuất sắc nhất tại Trung Quốc năm 2026

Jake Newby là tác giả của Concrete Avalanche Substack, chuyên trang giới thiệu những sản phẩm âm nhạc xuất sắc nhất đến từ Trung Quốc. Nếu bạn yêu thích danh sách phát này, hãy xem qua các set nhạc của Jake từ năm 2025, 2024 và 2023, cũng như bài viết chuyên sâu của anh ấy về dòng nhạc shoegaze Trung Quốc.

EP này bao gồm bốn bản nhạc thú vị mang âm hưởng jazz pha trộn funk với tầm ảnh hưởng toàn cầu, được thực hiện bởi một ban nhạc thành lập tại Brooklyn đang thực sự tìm thấy nhịp điệu của riêng mình. Họ tạo ra thứ âm nhạc đầy lôi cuốn với cảm giác vui tươi xuyên suốt. Đáng tiếc là không phải ai cũng ủng hộ họ — hãy xem video bên dưới khi Pu Poo Platter gặp rắc rối với cảnh sát vì livestream một set nhạc trên đường phố Thượng Hải.

Tiếp nối thành công từ album cùng tên đầy bùng nổ năm 2024, nhóm nhạc emo/indie-rock the three mice đến từ Thâm Quyến đã trở lại với sản phẩm mà họ gọi là album phòng thu thực thụ đầu tiên. where is my mice? mang đến nguồn năng lượng sôi nổi tương tự (thậm chí còn bao gồm bản phối lại của một trong những ca khúc cũ) và một lần nữa cho thấy sự thông minh của ban nhạc khi biết lúc nào nên để mọi thứ trở nên hỗn loạn một chút, và lúc nào nên tiết chế để làm nổi bật giai điệu cùng kỹ năng sáng tác của mình. Đây là một tác phẩm rất đáng thưởng thức. Hãy sở hữu ngay trên Bandcamp với hình thức trả phí tùy tâm.

Bạn sẽ làm gì khi ban nhạc post-punk tiên phong của mình không còn muốn chơi post-punk nữa? Tất nhiên là thành lập một ban nhạc khác. Ba phần tư các "bố già" của dòng nhạc post-punk Trung Quốc là PK14 đã tham gia vào các biến thể của các ban nhạc Lygort cho đến nay, với dự án mới nhất — Lygort Quartet — vẫn có sự góp mặt của Yang Haisong và Shi Xudong, những nhân vật chủ chốt trong PK14. Với việc Yang và Shi được bổ sung bởi nghệ sĩ guitar Ji Yinan của Hiperson và tay trống Li Zichao (từng chơi cho Dirty Fingers / Sleeping Dogs và thỉnh thoảng lưu diễn cùng PK14), ban nhạc sở hữu những tài năng thực thụ để cùng sáng tạo. Chưa dừng lại ở đó, album mới của họ — phần lớn được thu âm tại một ngôi nhà ở vùng nông thôn Tứ Xuyên — còn có sự góp giọng của nữ ca sĩ chính Chen Sijiang từ nhóm Hiperson.

Hai trụ cột của nền âm nhạc avant-garde Trung Quốc đã kết hợp với nhau trong HEH, một album xuất sắc đến mức họ quyết định thực hiện nó hai lần. Bộ đôi này, với Sheng Jie chơi cello điện và Deng Boyu đảm nhận phần bộ gõ, đã thu âm hai bản ứng tác dựa trên cùng một cấu trúc và khung sườn, nhưng sau đó không thể quyết định bản nào hay hơn nên đơn giản là phát hành cả hai. Điều này càng có lợi cho chúng ta với tư cách là người nghe — chúng ta nhận được hai tác phẩm đôi khi hòa quyện nhưng vẫn giữ được nét riêng biệt, tạo nên trải nghiệm nghe đầy mê hoặc và dễ tiếp cận một cách đáng ngạc nhiên.

[Đây là bản nhạc yêu thích của Lily trong danh sách phát hôm nay!]

Được tạo ra dựa trên một "cảm hứng nhất thời" và thu âm chỉ trong vài ngày, All the Joys, All the Pains cho thấy bậc thầy Mamer đến từ Tân Cương mang đến những cách diễn giải mới cho các bài hát ru truyền thống của người Kazakh, thơ ca truyền thống, những khúc ca bi ai cho người đã khuất và các bản hit trên đài phát thanh những năm 1980. Mặc dù anh ấy có xu hướng thử nghiệm kể từ khi phát hành album folk đầu tay đầy huy hoàng trên hãng đĩa Real World Records của Peter Gabriel, nhưng ở tác phẩm này, Mamer lại chọn phong cách dễ tiếp cận hơn, với kết quả đầy mê hoặc như thường lệ.

Sản phẩm mới của Nono. Hiện tượng solo đến từ Vũ Hán đã trở lại với album dài đầy đủ tiếp nối bản LP đột phá No, No! — một đĩa nhạc từng góp mặt trong vô số danh sách album hay nhất năm 2024. Sự chiết trung pha chút pop đã định hình nên album đầu tay đó — và khiến bao người nghe phấn khích — vẫn hiện diện trong nỗ lực mới này, nhưng Boomerang cũng mang lại cảm giác được cân nhắc kỹ lưỡng và trưởng thành hơn. Tác động của nó không tức thì như album đầu tay và thành thật mà nói, tôi vẫn đang cân nhắc về nó, nhưng không thể phủ nhận đây là một bản phát hành đáng chú ý, và chắc chắn có chiều sâu cho những ai sẵn sàng dành chút thời gian để cảm nhận.

Phần tiếp theo đầy huy hoàng của dòng nhạc ambient và downtempo từ một nhân vật đã góp phần định hình bối cảnh âm nhạc Thành Đô và Trung Quốc trong hai thập kỷ qua. Lấy cảm hứng một phần từ cuộc chạm trán với UFO mà cô từng trải qua khi còn nhỏ ở Tứ Xuyên, Uncharted II hiện đã có sẵn trên đĩa vinyl tuyệt đẹp thông qua Bandcamp, kết hợp các bản nhạc mới, EP Uncharted gốc và các bản remix từ Cola Ren cùng nhiều nghệ sĩ khác.

Luo Oumeng đã góp phần vào hai trong số những phong trào lớn của âm nhạc underground Trung Quốc trong những tháng gần đây: sự hồi sinh của emo Trung Quốc (với tư cách là thành viên của The Beneficial Society) và sự trỗi dậy của hip hop thay thế (với tư cách là Soulooper). Đây không chỉ là dấu hiệu cho tài năng của anh ấy, mà còn cho thấy gu âm nhạc đa dạng của anh, những đặc điểm cũng được thể hiện trong album solo đầu tay dưới nghệ danh Cassette Player Romance. Đây là một album quyến rũ, khó có thể xếp vào một thể loại cụ thể — hãng đĩa Qiii Snacks mô tả nó dành cho “những người đam mê Slowcore/Indietronica/5th-wave Emo/Lofi-Pop/Slacker rock”, điều này có lẽ đã bao quát khá đầy đủ.

“Chúng ta sẽ không bùng nổ trong im lặng,” rapper Yuan tuyên bố tại một thời điểm trong album rap mang tính thử nghiệm và trừu tượng này cùng nhà sản xuất Guo Yinan. Những khảo sát về các vấn đề xã hội, sự vỡ mộng và thất vọng của tuổi trẻ được hòa quyện với những đợt sóng phản tư đầy cảm xúc từ bộ đôi đến từ Tây An cùng một số khách mời được chọn lọc kỹ lưỡng từ bối cảnh hip hop thay thế của Trung Quốc, trong khi phần sản xuất thông minh đã tận dụng một loạt các đoạn sample từ Yussef Dayes, Marlena Shaw cho đến Andrzej Korzynski và Sam Wilkes.

Là một nghệ sĩ độc tấu từ Lan Châu ở tây bắc Trung Quốc, DEADTREES trước đây từng thử nghiệm với nhiều kết cấu trừu tượng và đầy không khí, nhưng trên New World, anh chọn sự mạnh mẽ, kết hợp âm thanh gốc black metal của mình với bộ gõ tốc độ cao và các yếu tố free jazz. Một đĩa nhạc đã thu hút đủ lượng người hâm mộ để được tái bản lần thứ hai trên đĩa vinyl.

Tương tự như nhân cách DJ Gurl của mình, nhà sản xuất hyperpop Lie đến từ Quý Châu đã khéo léo pha trộn vô số tài liệu tham khảo và sample trong Landfill, kết hợp mọi thứ từ phim truyền hình đồng tính Đài Loan và ban nhạc folk Wild Children đến Michael Jackson và những nghệ sĩ punk thẳng thắn ở Bắc Kinh, nhưng anh ấy còn thêm vào đó một lớp mới: ca từ mang tính tự sự và thú tội. Nỗi đau thất tình, những cuộc hẹn hò vụng trộm, những câu chuyện công khai giới tính và sự phản kháng chống lại định kiến đều xuất hiện trong tuyên ngôn táo bạo này của album.

Không có bài đăng nào.